品牌将在人工智能视频革命中沉浮 ?

作为一个终身内容创作者,很容易固步自封--就我而言,我仍然使用 QuickTime 7 来播放我需要回顾的视频。尽管在某些方面有些固步自封,但作为一名艺术家,我还是亲身体会到了技术的重要性,并在多年的从业生涯中,随着每一次创新的到来,不断接受改变。如果没有这些,我就不会实现从 CPU 渲染到 GPU 渲染的飞跃,这种模式的转变需要我学习六种不同的渲染引擎。总之,这段经历和其他许多经历让我成为了一名更好的创意人员。
当然,一路走来,我也见过不少被过度炒作的失败产品--我们都还记得 3D 电视等被炒得沸沸扬扬的 "创新",它们承诺将改变我们创造和消费视频的方式。但是,偶尔也会出现一些无可争议地改变世界的东西。最近出现的就是生成式人工智能,但我仍然看到一些品牌回避这项技术,担心它的风险。
作为一名创意人员,我并不担心人工智能会像其他人那样夺走我的工作。我更担心的是,如果不拥抱人工智能,我就有可能被甩在后面。对于那些不愿将人工智能融入其工作流程的品牌来说,也存在同样的风险。为什么?人工智能让创意比以往任何时候都更容易获得;电影级的高品质内容不再是少数技术娴熟者的专利。
这只 "猫 "的出现,让每个品牌的创意能力都得到了提升。风险在于跟不上。

人工智能的民主化将使某些事情变得更容易,但也并非没有挑战。
技术一直在改变着创意流程--在某些方面使其变得更简单,而在另一些方面则要求创意人员采用新的技能组合。当《指环王》三部曲挑战极限时,新技术应运而生,如动作捕捉及其演变成的表演捕捉,以及围绕充分利用这些创新而设计的新人才温床。如今,人工智能同样也在挑战我们所有人的适应能力。
首先,需要扩大生产规模。人工智能创造内容的速度提高了人们对制作更多内容的期望。在这方面,人工智能并不一定会让内容制作变得更容易;它会让内容制作变得更复杂,并提高创造潜力。打响知名度仍然是一项挑战。
我们已经在 CGI 方面看到了这一点。如今,你可以在三分钟内用 Maya 渲染出一个场景,而这在以前需要六个小时。但启动程序后,它看起来更像是工程软件,而非创意软件。将一个场景拼凑在一起需要对数学的理解,就像对设计的理解一样。要充分发挥这项技术的潜力,就必须有信心接受它,并对它进行修补。
最大的风险在于什么都不做。
对于品牌来说,人们很容易习惯于熟悉的东西。我深有体会;还记得我说过的固步自封吗?但是,那些固步自封的品牌有可能将市场份额拱手让给那些反应更快、勇于尝试的挑战者。规模较小的品牌和有影响力的人已经在利用先进的视频工具大显身手。缩小差距是降低被遗忘风险的关键。
在我的职业生涯中,我见证了将技术和实验融入自身创意基因的变革力量,我相信这种方法将继续推动敢于接受它的创意团队取得成功。在我的团队中,我们正在通过人工智能增强他们的创意流程,从而提升我们本已一流的人才。作为一个团队,我们明白,这可能需要我们弄脏自己的双手,有时还需要与聊天机器人进行比预期更多的交流,但收获是巨大的。通过将人工智能工具融入创意流程的每一个阶段,从构思到概念艺术,甚至更远,我们让自己和客户超越了标准的限制,为我们的产出增添了动力,并创造出令人着迷的内容,留下持久的影响。我们迫不及待地想看到它如何进一步发展。
小处着手,大处着眼。
对于规避风险的品牌来说,好消息是,您不必在过于保守或过于实验之间做出选择,而将谨慎抛到九霄云外。在采用人工智能的问题上,没有必要采取二元对立的态度;在防护栏内有足够的试验空间。你只需要从简单的方法开始尝试,以提高你的产出(比如用人工智能生成大量的背景,或者用数字技术替换产品,使内容更加动态和个性化),然后随着你的团队变得更加熟练而不断改进。
如果一个从业 20 年的创意人员可以毫无保留地自信地拥抱人工智能,那么你也可以!虽然人工智能的蓬勃发展可能让人感觉是一个未知领域,但这并不是我们第一次需要创造性地适应,而且随着客户新的期望和内容创作民主化带来的竞争加剧,现在是开始适应的最佳时机。否则,你可能会被甩在后面。