虚拟服装帮助时尚品牌穿出好印象
今年早些时候，我们的研发团队 MediaMonks Labs 与我们的时尚与奢侈品团队 FLUX 合作，共同探索了 From Runway to Gameplay, Fashion Goes Virtual" target="_blank" data-duration="" data-category="Blog Post" data-image-src="/data/s3fs-public/styles/large/public/18a6d2c8d17b2bfdfe0961d5ca10da55c2bb3476-2160x2700_0.jpg?VersionId=H6ELTBa2UjXMOPNQE4oCEHxTQ8KZ0JLk&itok=uuX9ZyCY" data-image-alt="From Runway to Gameplay, Fashion Goes Virtual">时尚的虚拟化.该报告探讨了数字技术对时尚设计、生产和消费者体验的影响，其中之一就是使用 AR 试穿数字服装的机会。
现在，实验室团队已经完成了一个原型，让人们可以做到这一点。该原型基于全身追踪技术，采用了由具有时尚设计背景的 MediaMonks 创意人员 Brandi LaCertosa 设计的原创数字服装。但这种身临其境的体验不仅仅是让人们虚拟地 "穿上 "一件衣服，它还让人们看到了数字技术可以通过讲故事和互动的方式帮助消费者了解设计背后的意义和灵感。
尝试新技术
如果你曾经在 Instagram 或 Snapchat 上玩过脸部滤镜，那么你就已经对试穿原型的工作原理有了初步了解--主要区别在于原型追踪的是整个身体，而不仅仅是脸部。因此，就像脸部滤镜可以让你试穿化妆品一样，全身追踪可以让你在自己的身体上查看整套虚拟服装。
团队刚开始试验原型时，Snapchat 只提供二维追踪功能。此后，该平台又 发布了 3D 人体追踪技术，它可以识别关节的位置和旋转，带来更有说服力的体验。
我们使用行业标准工具进行设计、建模和输出，以了解这些工具如何协同工作。
这项技术也有一些局限性。摄像头的视角必须覆盖整个身体，这对于了解服装的整体效果很好，但对于捕捉更细微的细节（如上衣的纽扣）可能会比较麻烦，需要将设备靠近才能看到。 这项技术也不允许调整尺寸，这意味着一件虚拟服装并不适合所有体型的人。虚拟服装的分级（时尚术语，即加大或缩小尺寸）过程与实体服装相同。
该团队预计，时尚行业对 3D 内容的需求将继续增长。意识到这一点后，他们围绕时装公司制作实体系列的方式建立了自己的方法。"创新总监 Geert Eichhorn 说："我们使用行业标准工具进行设计、建模和输出，以了解这些工具是如何协同工作的，以及在未来项目中使用这种生产流水线需要学习什么。
新维度的设计
设计服装并将其转化为数字技术的过程是尖端技术与传统时装设计之间的一次独特合作。拉塞托萨说："我希望这件服装是一件传统的作品，无论它是数字化的还是数字化的，我都会设计它。"他指出，时尚品牌在设计时不会考虑数字化的因素，相反，数字化的执行将是我们要解决的挑战。团队与一位 Marvelous Designer合作，这样团队就可以使用品牌在当前设计流程中已经使用的数字模式。
实验室团队将 LaCertosa 的设计转化为图案，并以三维形状连接在一起。"LaCertosa说："我们没有在一起，所以我无法为他们制作图案。她向团队提供了参考资料--"我们在时尚界使用非常具体的术语，"她补充说，并通过电话与他们联系，提出任何需要修改的建议。"LaCertosa说："这与在工厂里实际会面的过程是一样的。"我们遵循同样的生产流程，但却是虚拟的，而且非常顺利。
与实体服装一样，三维服装也是由二维图案制成的。
这一过程让团队有机会检验他们在上一份报告中描绘的新价值链--由新技术改造的时尚周期。"这说明了我们做事的方式。Eichhorn 说："我们的团队拥有如此多的专业知识，这就需要相互信任，并知道别人不具备什么，需要什么。"从设计到生产，再到最终消费者，所有这些事情都是相互促进的，所以僧侣们很自然地以一种整合的方式一起工作。
将灵感转化为触觉体验
实验室的技术原型不仅仅是一种数字试衣工具，它还开启了复杂的故事讲述形式。LaCertosa 的设计灵感源自其家族的故乡希腊希俄斯岛。该岛最著名的故事是奥斯曼帝国入侵阿纳瓦托斯（Anavatos）的故事，这是一个位于高山上的堡垒式村庄。当奥斯曼人攻入村庄时，妇女们为了避免沦为奴隶，做出了巨大的牺牲：她们从悬崖上跳下摔死，被当地人视为英雄。
在 LaCertosa 的设计细节中，这个故事的元素栩栩如生。它的轮廓从希腊独立战争时期的传统服装中汲取灵感，肩部的荷叶边让人联想到升天（"Anavatos "意为 "ascendable "或 "climbable"）。用岛上最盛产的胶浆树树脂制成的烦恼珠成为衣服上的柄扣。
虽然一件服装讲述一个故事并非独一无二，但这种故事却很少与消费者分享。"设计师们喜欢讲述他们的故事，分享他们是如何获得灵感的，"LaCertosa 说。"现在，你有更多机会让人们了解服装，了解更多。即使是通过声音和动画融入的小细节，也能产生很好的效果。
在这方面，瓜哈尔多继续对原型进行试验，通过添加不同的视觉效果，使试穿体验更加独特、身临其境和富有情感。"他说："我很感兴趣的是，你可以将我们使用的不同技术与镜头结合起来。"我正在使用粒子和分割技术来测试不同的氛围效果。
因此，有些人可能会使用全身跟踪和三维技术来展示服装在身上的效果，而有些人可能会利用虚拟技术来讲述功能丰富、情感驱动的故事。从生产到消费者体验，数字技术在传达设计背后的灵感和让人们沉浸在品牌世界中的独特能力在不断增强--该团队热切地期待着行业的下一步发展。
